21.11.2017.

DARKO RUNDEK: APOCALYPSO NOW (Zagreb - 16.12.2017)



Regionalni konkurs za prijavu projekata na Circus Next ediciju 2017-2019.

Dragi/e cirkuski/e umjetnici/e

kao što je najavljeno tokom prezentacija u Beogradu, Zagrebu, Splitu i Ljubljani ovim putem vam šaljemo dokumentaciju kojom otvaramo regionalni konkurs za prijavu projekata na Circus Next ediciju 2017-2019.
Regionalni konkurs je otvoren zaključno sa 29. 12.2017., a sve potrebne informacije pažljivo pročitajte u "CallforProjects" dokumentu.

Aplikaciju, koju ćete takođe naći priloženu u ovom mailu, potrebno je ispuniti i do navedenog datuma  poslati na mail:   circusnextbalkan@gmail.com

Za sve dodatne informacije i pojašnjenja slobodno nam se obratite takođe na: circusnextbalkan@gmail.com

Više informacija o samoj platformi možete naći na www.circusnext.eu/en 

U iščekivanju vaših projekata s velikim zadovoljstvom i uzbuđenjem

Vaš 

CircusNext PLaTFoRM tim za  Balkan

20.11.2017.

Regionalna konferencija PROSTORI KULTURE: O (samo)organizovanju i (našim) mogućnostima


Asocijacija Nezavisna kulturna scena Srbije organizuje u Beogradu trodnevnu regionalnu konferenciju PROSTORI KULTURE : O (samo)organizovanju i (našim) mogućnostima, posvećenu mogućnostima i dometima samoorganizovanja u prostorima kulture.
Kroz razgovore, predavanja i radne sesije biće predstavljeni različiti modeli funkcionisanja prostora namenjenih kulturnim i društvenim aktivnostima zajednice.
Da li je samoorganizovanje odustajanje od sistema javnog sektora ili je njegova alternativa i dopuna i gde smo u odnosu na interese krupnog  kapitala u ovoj trci?
Učesnici: Kombinart, Šabac; Reflektor, Užice; Crna Kuća 13, Novi Sad; Matrijaršija, Beograd; Kvaka 22, Beograd; ROG, Ljubljana; PUNKT, Nikšić; Oktobar, Beograd; Rex, Beograd; Rojc, Pula; Magacin, Beograd; Klein House, Subotica; Ostavinska galerija, Beograd; Ministarstvo prostora, Beograd; TEH (Trans Europe Halles) mreža
Svi programi na konferenciji su otvoreni za učešće. Zainteresovani bi trebalo da se prijave mejlom na adresu :koordinator@nezavisnakultura.net   
Konferenciju organizuje Asocijacija Nezavisna kulturna scena Srbije uz podršku Hajnrih Bel fondacije iz Beograda
Celokupan program dostupan je ovde.

19.11.2017.

LA LINEA GOSTUJE U BEOGRADU


Gostovanje strip izložbe „Živeo Kavandoli!”
LA LINEA GOSTUJE U BEOGRADU
Subota, 18. novembar u 20 sati, Ciglana, Beograd



Izložba „Živeo Kavandoli!” koja je početkom oktobra bila otvorena u Pančevu u okviru trećeg Nova Festivala, gostovaće od 18. do 25. novembra u Ciglani u Beogradu.

Zbog velikog interesovanja javnosti širom Srbije, producenti izložbe - Udruženje „KomunikArt”, Italijanski institut za kulturu i MUSIL, odlučili su se da publici u Beogradu prikažu radove više od stotinu umetnika širom sveta, koji su stvarali u čast velikog animatora Osvalda Kavandolija i njegove najpoznatije kreacije, La Linee (Linije). Otvaranje izložbe zakazano je za subotu, 18. novembra u 20 sati u Ciglani.


U čast Osvalda Kavandolija i La Linee, a na predlog njegovog najpoznatijeg studenta, Pjera Tonina, MUSIL – Fondacija muzeja industrije i rada iz grada Breše, zajedno sa Udruženjem KomunikArt i Italijanskim institutom za kulturu u Beogradu organizovala je u oktobru mesecu strip izložbu na kojoj je učestvovalo više od 100 strip autora iz celog sveta, među kojima  i domaći autori Aleksandar Zograf (ujedno i selektor domaćeg programa), Wostok, Dragana Kuprešanin, Boris Stanić, Ana Petrović, Darko Dacović, Milan Simić, Marko Malk i Nikola Vitković. To prilikom Srbiju su posetili Osvaldov sin, dokumentarista Serđo Kavandoli, japanska strip crtačica Fusako Jusaki i najpoznatiji italijanski animator, Osvaldov učenik, Pjero Tonin.

„La Linea” je neodvojiva od svog autora, Osvalda Kavandolija, animatora i strip crtača koji je obeležio italijansku istoriju industrijskog dizajna i grafike, masovnih komunikacija, kao i italijansku kolektivnu svest.
Kavandoli je stvorio „Liniju” u formi stripa 1969. godine, u reklamne svrhe, za italijanskog proizvođača bele tehnike. Međutim, „La Linea” se uskoro seli na male ekrane i postaje popularna širom sveta, hodajući kroz više od 250 epizoda.

Izložba je producirana uz pokroviteljstvo Erste Banke.


Linkovi:







Ričard Ovejn Roberts u Kikindi




Izdavačka kuća Partizanska knjiga organizuje prvo gostovanje velškog pisca Ričarda Ovejna Robertsa (1982) u Srbiji. Roberts će od 20. 11. do 22. 11. održati promocije svoje knjige priča Sva mesta na kojima smo živeli (Partizanska knjiga 2017, prevela Ana Pejović) u Zrenjaninu, Kikindi, Beogradu i Novom Sadu. U ponedeljak, 20. 11. 2017, s početkom u 20h, u Narodnoj biblioteci Jovan Popović, biće upriličena kikindska promocija Robertsove knjige. Na promociji će, pored autora, govoriti urednici Partizanske knjige Dunja Ilić, Vladimir Arsenić i Srđan Srdić. Gostovanje Ričarda Ovejna Robertsa u Srbiji biće snimano za potrebe dokumentarnog filma u nezavisnoj velškoj produkciji.
            Debitantska Robertsova knjiga, objavljena 2015. godine, izazvala je veliku pažnju britanske kritike i čitalaca i dovela ovog autora u poziciju jednog od najperspektivnijih pisaca na anglosaksonskom govornom području. Srpsko izdanje knjige Sva mesta na kojima smo živeli predstavlja prvi prevod ove zbirke.

Razgovor sa piscem Ivanom Despotovićem




Razgovor sa piscem Ivanom Despotovićem povodom romana iz oblasti fantastike "Urok",
u petak 24. novembra u odeljenju Biblioteke Milutin Bojić na Hadžipopovcu, Primorska 22 (blizu parka Oslobodilaca Beograda)
Razgovara Karlo Astrahan
Specijalni gosti Aleksandar Blažević i Srćan Simeunović Sendan

Ivan Despotović je član Društva književnika Beograda i Srpskog književnog društva, autor pet pesničkih knjiga u Brankovom kolu i Kov-u. Urok je njegova četvrta prozna knjiga. 

Arctic Monkeys tribute / petak 24/11/2017 @Boogaloo Zagreb



STEREO DEFICIT je Arctic Monkeys tribute bend iz Kruševca. Prvo je nastao pod nazivom Random sredinom 2010. godine kao rezultat uzajamne ljubavi trojice braće prema raznovrsnoj progresivnoj glazbi. Kasnije im se pridružuje ostatak benda i s vremenom postaju Arctic Monkeys tribute, a sada nastupaju kao četvorka. Članovi benda su Stefan Mijajlović (gitara/vokal) i nezgodna braća Matić: Andreja (gitara/vokal), Nikola (bas) i Aleksa (bubnjevi/vokal). Iza sebe imaju već tri krcata nastupa u Zagrebu, sigurno će tako biti i ovaj put na njihovom premijernom koncertu u Boogaloou.

Kako je to izgledalo prošli put i zašto ćete pribilježiti 24.11. u svoje kalendare: http://bit.ly/2xRKf7Q

Cijena ulaznice u pretprodaji je 30 kuna i može se kupiti u Dirty Old Shopu, Rockmarku ili preko sustava Entrio na ovom linku: http://bit.ly/2ADgp4g. Na dan će koštati 40 kuna ako ih ostane s obzirom na veliki interes publike..

18.11.2017.

Kampanja DA LI VAM JE POTREBAN REMONT?
REMONTOVANJE REMONTA


Još jedna kulturna inicijativa je u borbi za opstanak i pristojnije uslove rada. Remont - nezavisna umetnička asocijacija iz Beograda pokreće kampanju prikupljanja sredstava za REMONTOVANJE REMONTA. Akcija ima za cilj da alarmira širu zajednicu, lokalnu i internacionalnu i da pruži mogućnost svima onima koji smatraju ovakve inicijative vrednima i važnima da ih lično podrže i ne prepuštaju slučaju.

Trenutna materijalna kriza i punoletstvo u koje je Remont ušao u oktobru ove godine (osnovan je oktobra 1999.) su neposredan povod za pokretanje jedne opšte akcije „Da li vam je potreban REMONT?“ 

Istovremeno, nekada zapuštena ulica u najužem gradskom jezgru u kojoj je Remont smešten, nedavno je postala pešačka zona. Zgrada u kojoj se asocijacija nalazi uskoro postaje Zadužbina, a Remont ostaje zakupac dok god bude postojao. Novi ambijent traži i novo lice Remonta – treba srediti i označiti fasadu, srediti prostor, zameniti dotrajali mobilijar, tehničku opremu, alat za postavk izložbi. U planu je i neka vrsta umetničkog izloga, prodajnog salona kao i više sadržaja kojima se animira i javni prostor ulice. 

Kako donirati sredstva: 

- Donacije se mogu doneti lično u prostorije Remonta, Maršala Birjuzova 7
- Uplate na TEKUĆI RAČUN asocijacije: 205-5674-41
- Pokrenuta je internacionalna CROWDFUNDING KAMPANJA na platformi Indiegogo „Do You Need Remont – repair?“ https://igg.me/at/aR--fgUxQuU/x  

Pored doniranja velika usluga je i širenje informacija o Indiegogo kampanji  uz lični poziv i preporuka za doniranje – mailing liste i socijalne mreže!

LINK ZA KAMPANJU „Do You Need Remont – repair?“
 https://igg.me/at/aR--fgUxQuU/x  

RIBLJA ČORBA U LJUBLJANI!


16.11.2017.

Sceniranje #37 Street art i kampanja Da li vam je potreban Remont

Emisija „Sceniranje” koja se emituje u petak 17. novembra od 14 do 16 časova na www.radioaparat.com, predstavlja projekat  STAW Belgrade (http://streetartwalksbelgrade.com/) o beogradskoj grafiti i street art savremenoj sceni. 
Sa Ljiljanom Radošević, jednom od  autora projekta, razgovaraćemo o street art-u i grafitma, značaju koji ulična umetnost ima u okviru savremene umetnosti i (popularne) kulture, kao i gradskih kulturnih politika. U drugom delu emisije, ugostićemo Darku Radosavljević, ispred Remont- nezavisne umetničke asocijacije koja se nakon 18 godina intenzivnog rada, uz konstantnu borbu za opstanak, našla u ozbiljnoj materijalnoj krizi, a tim povodom pokrenuta je kampanja Da li vam je potreban Remont, koja poziva stručnu i najširu javnost da oceni njen značaj, najavljujući ujedno novu fazu delovanja radi održivog opstanka i razvoja. 
Pregled i najavu događaja pripremila je Vesna Milosavljević  iz SEEcult-a, muziku bira Nataša Janković, saradnica galerije FLU, a emisiju vode Lana Gunjić i Andrija Stojanović

12.11.2017.

Roll Over Brecht - Izvedba


SRIJEDA 15.11. OD 19.00 Filmski Studio Medika (Zagreb)
"On živi u Berlinu
i zove se Brecht.
Ako vas to zanima
u umetničkom svetu dobro kotira.
Obožava Marxa, Engelsa i Lenjina..."

Dramski tekst „ROLL OVER Brecht“ kroz razgovore protagonista preispituje odnos umjetnika i umjetnosti, umjetnika i okoline te umjetnosti i okoline ukazujući pritom na probleme sa kojima se umjetničko stvaralaštvo suočava, od predrasuda preko cenzure do sukoba taština.
Dijalogom protagonista razvija se kognitivna mapa u kojoj se povezuju razni umjetnici i njihova djela koja u stvarnosti nisu ni u kakvom odnosu, čime se gradi iznimno osobna slika svijeta.
Koncept/režija: Zoran Ilić
Produkcija: SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride

Dramaturg - Natko Jurdana
Glume - Davor Hranjec & Zoran Kelava
Produkcija- Susbcena (Zagreb)

 SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride projekt je kojeg u partnerstvu provode Autonomni kulturni centar Attack i Udruga Cirkorama unutar AKC Medika. Projekt je neprofitnog karaktera, a za cilj ima afirmiranje i povezivanje avangardnih i eksperimentalnih izvedbenih umjetnika/ca iz Hrvatske, regije i svijeta, neovisno o žanru, stilu i razdoblju kojem pripadaju. Razvija i promovira eksperimentalne strategije za privlačenje nove publike i uspostavljanje suvremenog umjetničkog diskursa. SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride potiče svaki umjetnički opravdan, radikalan ili suptilan, postupak stvaranja izvedbe. Projekt financijski podržavaju Grad Zagreb – Gradski ured za kulturu, obrazovanje i sport, Ministarstvo kulture Republike Hrvatske, te Zaklada Kultura Nova i Nacionalna zaklada za razvoj civilnoga društva koje podržavaju rad AKC.
 http://attack.hr/subscena/

Novi Poezin Party u klubu Petak

 
Novi Poezin Party, održaće se 26. novembra (nedelja) od 20h u klubu Petak u Lominoj 14 (ulica ispod Zelenog Venca). 

Konkurs za pesnike i pesnikinje koji žele da nastupaju na događaju je na linku:

Za publiku je ulaz besplatan. Obećavamo odličnu poetsku žurku, dobro druženje i zanimljivu poeziju. Vidimo se na poetskom partiju u klubu Petak!

Link događaja na FB:

09.11.2017.

Sceniranje #36, Mater Terra i Jugoslovenski socijalizam na filmu Примљене x

U  36. emisiji “Sceniranje” Asocijacije NKSS na www.radioaparat.com, u petak, 10. novembra od 14 do 16 sati, razgovaramo sa direktorkom festivala “Mater Terra” Sanjom Krsmanović Tasić o pozorištu u školama i inovativnim dramskim metodama prevencije vršnjackog nasilja, koje je ponovo aktuelno, a u drugom delu emisije ugostićemo umetnički duo Doplgenger – Isidoru Ilić i Boška Prostrana, autore programa “Jugoslovenski socijalizam na filmu”, čiji će treći ciklus biti održan 14. i 15. novembra u Jugoslovenskoj kinoteci.
 
Emisiju vode Lana Gunjić i Andrija Stojanović, pregled i najavu pripremila je Vesna Milosavljević iz portala SEEcult.org, a muzička urednica je Slađana Petrović Varagić, smenjena direktorka ovih dana ugašenog Kulturnog centra Požega i urednica Gradske galerije Požega, koja je i umetnička kodirektorka galerije Artget KCB-a i kokustoskinja aktuelne izložbe projekta Fotodokumenti “Kolektivne prakse i fotografija u regionu”.
 
Čujemo se!

05.11.2017.

Radost! objavila spot i album s glazbom iz predstave "Zlatna medalja"

 
Radost! je objavila novi spot koji se bavi propitivanjem koncepta suvremenog sporta.

Zove se "Nepravilno", a tako i izgleda jer je napravljen bez budžeta.

Spot predstavlja novi album "Zlatna medalja" s muzikom iz predstave Vesna Mačković koji je također upravo izašao na https://radost.bandcamp.com/ i može se besplatno poslušati i skinuti.



Radost! zahvaljuje rukovodstvu Interneta na slobodnom građevinskom materijalu od kojega je spot sazdan, kao i Vesni Mačković, Ani Opalić i Višeslavu Labošu.

47. SALON UMETNOSTI PANČEVA – U DODIRU SA PRIRODOM

Od 6-17. novembra, Galerija savremene umetnosti Kulturnog centra Pančeva i Svečana sala Narodnog muzeja Pančevo
U okviru četrdeset sedmog izdanja Salona umetnosti Pančeva, koji će biti otvoren u ponedeljak, 6. novembra u 19 sati u Galeriji savremene umetnosti, biće izloženi žirirani radovi trideset likovnih umetnika, među kojima su i Vasilije Dolovački, Larisa Ackov, Jelena Lalić, Dragoslav Husar, Nada Denić, Milan Jakšić i drugi. Takođe, u Svečanoj sali Narodnog muzeja Pančeva, publika će moći da pogleda omaž-izložbu Pala Dečova, pod nazivom „U dodiru sa prirodom – impresije iz atelјea“. Pred publiku će biti postavljeni radovi iz zaostavštine umetnika: crteži, slike, grafike, kolaži, objekti i konstrukcije.
Sadeven i profilisan u toku druge polovine prošlog veka, pa nastavljen i u prvim dekadama ovog veka, Pančevački salon je, shodno velikim uzorima i etalonima pariskih izložbi iz doba romantizma, u serijama koje su nicale u većim gradovima posleratnog razdoblja, nastao sa razlogom kako bi se reprezentativnog obeležilavanja proslava i jubileja, oslobođenja i sličnih povoda.
Dušan Đokić, slikar i likovni kritičar

Salon umetnosti Pančeva prvi put je održan 1972. godine po ugledu na Oktobarski salon Beograda, revijalnu godišnju izložbu likovne umetnosti. Program Salona umetnosti realizuje Galerija savremene umetnosti Kulturnog centra Pančeva, u novembru mesecu, u sklopu proslave obeležavanja Dana grada Pančeva. Umetnički radovi se biraju na konkursu, a potom nagrađuju od strane žirija sastavljenog od eminentnih istoričara umetnosti. Ove godine, na 47. Salonu umetnosti svoje radove predstaviće: Gorski Kabadaja, Vasilije Dolovački, Dejan Ratković, Miroslav Savkov, Jelena Lalić, Nada Onjin Žužić, Ivana Markez Filipović, Snežana Mirotić, Snežana Jovčić Olđa, Milan Bulatović, Nebojša Jocić, Emil Sfera, Dragoslav Husar, Vladimir Tomić, Marija Dimitrić, Milica Grbić, Milan Manić, Nikola Dragaš, Schöberle Sándor, Tomislav Stošić, Jasmina Baltić, Milosav Urosević, Jelena Badnjevac Ristić, Nada Denić, Milan Jakšić, Ivan Arsić, Larisa Ackov, Dragana Kuprešanin, Ivana Štopulj i Goran Nikolić.

PEКIĆ КAO DRAMSКI PISAC



Ponedeljak, 6. novembar u 20 časova

Srpsko književno društvo, Francuska 7, Beograd

Godišnjice: Borislav Pekić (1930–1992)

Pekić kao dramski pisac



Učestvuju:

Vesna Crepuljević

Jelena Кovačević

Dunja Bojčić

Marija Blagojević

Lazar Bojičić



Uređuje i vodi Dejan Simonović



Osvetljavamo dramsko stvaralaštvo Borislava Pekića.

Pekić je plodan, značajan i nagrađivan dramski pisac. Njagov dramski opus uključuje drame (neke od njih su izvođene ali ne i objavljene u štampanom izdanju): Cincari ili Кorešpodencija, Кako zabavljati gospodina Martina, Кategorički zahtev, Siva boja razuma, Obešenjak, Tezeju, jesi li ubio Minotaura, U Edenu, na istoku, Na ludom belom kamenu  ili Buđenje vampira, Razaranje govora, Čarobni kofer gospođe H  ili X + Y = 0, Čaj u pet ili Izlet u zlatan grad, Čisti i nečisti ili Čudo u Jabnelu (iz Vremena čuda), Čudo u Gadari (iz Vremena čuda), Čudo u Jerusilamu (iz Vremena čuda), Lazar iz Vitanije (iz Vremena čuda), Žene sa Siona (iz Vremena čuda), Umetnost i stvarnost, Кo je ubio moju besmrtnu dušu?, Кako se kalio jedan gospodin, Bermudski trougao, Stoosamdesetšesti stepenik, Generali ili srodstvo po oružju, Rđav dan na Stock Excahngeu, Obešenjak, Rajnske zadušnice, Кo je ubio Lilly Schwarzkopf? , Remek delo ili Sudbina umetnika (deo iz Zlatnog runa, tom III), Neka se zbude pismo (po Vremenu čuda).


„Nikad nisam mario za scenu za koju se govorilo da živi zato što je s nje dopirao zadah zagorele masti, ili su se na njoj sa užasavajućom monotonijom ređali izrežirani klišei koji su čoveku jasni i nepodnošljivi i u životu, a tehnika je u gledište uduvavala ledenu promaju ventilatora da nam dočara zimu. Ne tvrdim da me izvesne epizode izvesnih naturalističkih, verističkih, dokumentarističkih, realističkih režija nisu uzbudile, naravno da jesu, ali se to isto može reći i za svaki odgovarajući prizor iz života.1 Za tako nešto nisam se morao izlagati troškovima. Jer, najzad, najbolji način da čovek gleda rđave drame je – život. Кad hoću da vidim dobru, ja onda idem u pozorište i gledam – Umetnost.

I nije reč samo o tome što se „realistički prizori“ programski prave da simuliraju život, nego što se, takođe programski, uvek prave s najbanalnijim pogledom na svet, koji, i opet programski, uvežbano klizi po reljefu stvari, savršeno nesvestan njenih pravih dimenzija. Reč je o nasedanju očiglednostima, o ropstvu modelima, o kokošijem slepilu za iza-stvarnu stvarnost, ukratko: o davno i unapred plaćenoj vožnji utvrđenim tračnicama jedne usahle inteligencije.

Nažalost, toliko moram priznati, težinom slobodnog pada umetnost će uvek težiti da se izjednači sa životom. (I upravo u otporu prema ovoj inerciji, rađa se ona koja je uistinu velika.) Idemo možda prema pozorištu u kome će biti, ako je tema ubistvo, ubedljivije, ne tek jeftinije, glumca zaista likvidirati, nego ga jednu celu sezonu plaćati da zubima smrskava kesice sa krvlju.2  Prema pozorištu koje će, kao i život, imati samo – premijere.“

(Borislav Pekić odlomak iz ogleda „Pozorište kao soba za razbijanje stakla“)



[1] Ono što me je uzbuđivalo nije bio život. Bila je Imitacija. Ali ne zato što je imitiran život – uzrok je u sferi van njega – jer me tada ne bi uzbuđivao ni pantomimičar koji simulira — kamen.

2 Nedavno sam gledao komad u kome ništa nijie simulirano.Sve je bilo uzvišeno stvarno. Pravo da kažem, čak i u prosečnoj javnoj kući prostitutke to rade bolje. I one, dabome, simuliraju, i jesu skuplje od pozorišne ulaznice, ali se, ipak, isplati.

30.10.2017.

Otvoreni poziv glumcima “Kotrljanje Bertola Brechta" - audicija


Termin audicije: 2.11.2017., 15:00h, Filmski studio, AKC Medika (Pierottijeva 11, Zg)
Ciljani sudionici: Glumci (35-45 godina starosti)
Trajanje i lokacija suradnje: 3.11.-15.11.2017., AKC Medika
Finalna izvedba: 15.11.2017., Filmski studio, AKC Medika

O pozivu:
Svrha otvorenog poziva na audiciju ostvarenje je suradnje s ukupno dvojicom glumaca u dobi od 35 do 45 godina, a koji bi se u razdoblju od 3.11. do 15.11. mogli posvetiti svakodnevnim probama u svrhu izvedbe kratke autorske predstave. Uz glumačko iskustvo, poželjne vještine uključuju pjevanje i osnovno znanje sviranja gitare (jednog od glumaca). Poznavanje osnovnih pojmova vezanih za Bertolta Brechta i njegovu estetiku je dodatan plus, ali nije nužno.
Za svakog od odabranih glumaca-suradnika predviđena je autorska naknada (u bruto iznosu 2000HRK).
Aplikacije na ovaj poziv moguće je realizirati isključivo putem audicije koja se održava 2.11.2017. s početkom u 15h u Filmskom studiju, AKC Medika, Pierottijeva 11, Zagreb. Za sva ostala pitanja kontaktirajte subscena@attack.hr


O predstavi:
Dramski tekst „Kotrljanje Bertolta Brechta“ kroz razgovore protagonista preispituje odnos umjetnika i umjetnosti, umjetnika i okoline te umjetnosti i okoline ukazujući pritom na probleme sa kojima se umjetničko stvaralaštvo suočava, od predrasuda preko cenzure do sukoba taština.
Dijalogom protagonista razvija se kognitivna mapa u kojoj se povezuju razni umjetnici i njihova djela koja u stvarnosti nisu ni u kakvom odnosu, čime se gradi iznimno osobna slika svijeta.
Koncept/režija: Zoran Ilić
Produkcija: SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride


O autoru:
Zoran Ilić — prozni pisac iz Beograda. Svojim pričama prisutan je u srpskoj i ex-YU periodici od 1989. godine. Bio je urednik „Književne reči“ i gostujući urednik „Albuma“ (Sarajevo). Jedno vrijeme bio je zamjenik glavnog i odgovornog urednika online časopisa “Balkanski književni glasnik”. Trenutno uređuje “Prozaonline” - web stranicu književne tematike, a posvećenu autorima sa prostora bivše Jugoslavije.
Na zagrebačkom međunarodnom kazališnom festivalu FAKI 2006. godine izveo je ulični performans koristeći motive iz jedne od svojih priča.
Suradnik je i aktivni sudionik mnogih web stranica posvećenih književnosti.
Dobitnik je „Priznanja Krleža“ u 2009. godini, i “Donat” za književni doprinos, 2016. godine.

***

SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride projekt je kojeg u partnerstvu provode Autonomni kulturni centar Attack i Udruga Cirkorama unutar AKC Medika. Projekt je neprofitnog karaktera, a za cilj ima afirmiranje i povezivanje avangardnih i eksperimentalnih izvedbenih umjetnika/ca iz Hrvatske, regije i svijeta, neovisno o žanru, stilu i razdoblju kojem pripadaju. Razvija i promovira eksperimentalne strategije za privlačenje nove publike i uspostavljanje suvremenog umjetničkog diskursa. SubScena za kazalište, izvedbene umjetnosti i ostale hibride potiče svaki umjetnički opravdan, radikalan ili suptilan, postupak stvaranja izvedbe. Projekt financijski podržavaju Grad Zagreb – Gradski ured za kulturu, obrazovanje i sport, Ministarstvo kulture Republike Hrvatske, te Zaklada Kultura Nova i Nacionalna zaklada za razvoj civilnoga društva koje podržavaju rad AKC. http://attack.hr/subscena/

27.10.2017.

Razmere potkupljivosti: izložba u okviru Salona Nepotkupljivih



28.10.-3.11.2017.
Otvaranje izložbe uz malu popodnevnu proslavu: subota, 28.10. od 15-18 časova
Magacin u Kraljevića Marka 4, Beograd
Na otvaranju izložbe posetioci će imati prilike da konačno probaju prave i ukusne sendviče!
Izložbu možete posetiti od ponedeljka do petka od 11-15 časova
Da li je nepotkupljivost moguća u okruženju u kojem se tvrdi da sve i svako ima svoju cenu? Salon Nepotkupljivih pokazuje nepotkupljive pozicije svih oblika i izraza, bez posebnih prostornih i vremenskih ograničenja. Nepotkupljivost se ovde ne tretira kao vrednost prema kojoj se teži ili kao nekakav moralni stav. Nepotkupljive pozicije nalaze se izvan mišljenja našeg okruženja kao „VU-totaliteta“ i shvataju nepotkupljivost kao suštinu sopstvenog delanja. Dakle, praksa nepotkupljivosti je u protivurečnosti sa realnim. Salonom Nepotkupljivih se kritikuje oduzimanje prostora i glasa umetnicima i umetnicama u Srbiji. Biti nepotkupljiv protestni je stav, izražen nasuprot igri moći sa oduzimanjem i davanjem, koju diktira blok na vlasti. Dopustimo sebi da budemo nepotkupljivi ovde i sada, kada „VU-totalitet“ uspostavlja hegemoniju u polju umetnosti i kulture.

Umetnice i umetnici:

Slađana Babić, Maja Beganović, Nenad Bogdanović, Živko Grozdanić Gera, Vladan Jeremić, Biljana Kosmogina, Tony Maslić, Nikola Radivojević, Rena Redle, Aleksandra Vasović

26.10.2017.

Mačka i tačka: naša odgovornost za napuštene životinje!


Mačka i tačka...: naša odgovornost za napuštene životinje / ponedeljak 30. oktobar, Zaokret

Vreme: 18h-23h

Grupa aktivistkinja i aktivista okupljenih oko edukativne kampanje „Kako da sestre to rade najbolje” Rekonstrukcije Ženski Fond poziva vas na akciju prikupljanja sredstava za napuštene i ulične životinje.

Cilj akcije je da se prikupe novčana i nenovčana sredstva za neformalnu grupu građanki i građana „Mačka i tačka...” iz Surčina koja, predvođena Aleksandrom Trajković Pavlović u ovom trenutku brine o preko 20 mačaka i 15 pasa. 

Sa idejom da razvijamo odgovornost prema životinjima, u toku večeri, organizujemo edukativno-zabavni program:

18h-20h Radionica za decu na temu „U susret Noći veštica”

20h-21h Razgovor sa Aleksandrom Trajković Pavlović i aktivistkinjama i aktivistima za prava životinja, i veterinarom Vladimirom Joksimovićem (Charlie & Graff)
21h-21:30h Marko Paunović: East landscapes
21:30h-23h Popdepresija/Kišobran DJs

ŠTA VI MOŽETE DA UČINITE?

Već od ponedeljka 23. oktobra, možete da donirate novac za neformalnu grupu građanki i građana „Mačka i tačka...” (kutija za priloge nalazi se na šanku Zakreta).

U ponedeljak 30. oktobra 2017. godine, u periodu od 18h do 23h, možete da:

- donirate novac za napuštene i ulične životinje da bismo se o njima brinuli na najbolji mogući način;

- donirate nenovčana sredstva poput ampula protiv buva i krpelja za mačke i pse, suve hrane, sosića i konzerva za mačke i pse, ogrlica za pse, transportera, prostirki (ćebići i jastučići...), tableta za parazite...

Naša ideja je da ovom akcijom pokažemo da je važno građansko samoorganizovanje za dobrobit životinja i da je važno da se razvije svest o odgovornom vlasništvu i odnosu prema životinjama.

Dođite, upoznajte Aleksandru Trajković Pavlović, upoznajte životinje o kojima se ona brine, razgovarajte sa nama, donirajte novčana ili nenovčana sredstva, uživajte u muzici...

Prikupljena sredstva idu isključivo za životinje o kojima brine Aleksandra Trajković Pavlović i grupa „Mačka i tačka...”, i po završetku akcije, obavestićemo javnost o rezultatima jer je važno da znamo gde idu naš novac i prilozi!

Pridružite nam se u Zaokretu 30. oktobra jer SESTRE TO RADE NAJBOLJE!




Rekonstrukcija Ženski fond --- ‎Sestre za sestre!

SESTRE ZA SESTRE !

Pozivamo vas na benefit žurku i karaoke veče pod nazivom SESTRE ZA SESTRE! Događaj je nastao kao rezultat edukativne kampanje KAKO DA SESTRE TO RADE NAJBOLJE u organizaciji Rekonsturcije Ženski fond.

Dođite da se družimo, zabavimo, pevamo i prikupimo novac za Program Žarana Papić, koji je predviđen kao podrška aktivistkinjama/akademkinjama za sticanje znanja i globalnu razmenu u oblastima koje imaju veze sa rodnim/ženskim pitanjima.

Klub Petak, 27. 10. 2017. od 19h! Vidimo se


25.10.2017.

„Carski rez“ na Sajmu knjiga u Beogradu


Nišvil jazz festival  predstaviće posetiocima beogradskog Sajma knjiga, u četvrtak 26. oktobra sa početkom u podne, na štandu Niškog kulturnog centra,  svoje prvo izdanje – fotomonografiju „Carski rez“ čiji je autor poznati srpski fotoreporter Dušan Mitić Car.
Nišvil je imao tu čast da ga u svojim fotografijama ovekoveči  legenda niške fotografije i jedan od rekih (a možda i jedini) fotoreportera koji je fotografisao sva izdanja festivala. Izborom radova iz ove fotomonografije predstavljeno je prvih dvadeset godina džez misije Nišvila. Pored fotografija knjiga „Carski rez“ sadrži i dvojezičan tekst a štampana je na lusuznom papiru i opremljena  tvrdim povezom. Knjiga će moći da se nabavi po sniženoj ceni do završetka ovogodišnjeg Sajma.
O fotomonografiji govoriće urednik izdanja Dalibor Popović Pop.


23.10.2017.

Vizualna povijest hrvatske drag scene na fotografijama Ines Kotarac
Ines Kotarac, izložba „My queens“



U četvrtak, 26. listopada u zagrebačkoj galeriji Siva (Pierottijeva 11, AKC Medika) u 20 sati otvara se izložba “My Queens” autorice Ines Kotarac. Izložba donosi ciklus fotografija koji prati razvoj prvog i zasad jedinoga hrvatskog drag kolektiva House of Flamingo, od njihovih prvih nesigurnih koraka do zvijezda u koje su izrasle. Nakon otvorenja, izložba se može razgledati 27. i 28.10. od 18h do 21h; te 30.10. od 20h. Izložba se odvija u okviru DRAGram festivala, a njenu je izradu omogućila Vox Feminae Platforma.

U nastavku donosimo tekst iz kataloga izložbe naziva „Identitet – igra, ali ne i šala“, autorice Tihane Bertek.

Serija fotografija „My queens“ Ines Kotarac, posvećena queer umjetničkom kolektivu „House of Flamingo“ koji djeluje od 2013. godine, predstavlja svojevrsnu vizualnu povijest ovog kolektiva, ali i pokušaj bilježenja i slavljenja queer kulture i prakse draga koja je kroz povijest često bila svjesno potiskivana ili naprosto zaboravljena. „House of Flamingo“ jedinstven je umjetnički kolektiv na ovim prostorima, stoga je potreba za prepoznavanjem njihova djelovanja u lokalnom kulturnom kontekstu još veća.

No, fotografije Ines Kotarac nadilaze puki dokumentarizam. Već iz naslova naslućujemo da je njen odnos prema subjektima ponešto prisniji, osobniji. Ines je, kako sama navodi, fotografirala članove i članice kolektiva od njegovih početaka, prvih nesigurnih koraka, gledajući ih kako iz nastupa u nastup rastu i sazrijevaju, kako se, na koncu, pretvaraju u zvijezde.

S obzirom na to da nije bila toliko fotografkinja koja neutralnim okom bilježi ono što vidi koliko neizravna sudionica događanja, njezine fotografije sadrže dodatnu dimenziju: za nju ti subjekti nisu samo drag queenovi, već i prijatelji. Fotografije uvelike prizivaju Nan Goldin i njezine portrete ljudi koje je nazivala „svojim plemenom“, te bilježe fantastične transformacije Colinde Evangeliste, Roxanne, Spazam Orgazam, Entity, Le Filip, Galaxy Dive, Pearl, Dekadence i 'mastermindova' Marina i Ivana.

Na izložbi možemo vidjeti nekoliko vrsta fotografija: neke su s nastupa, neke iz backstagea, a neke su nastale – pomalo neuobičajeno za ovu temu – na danjem svjetlu (na Savskom nasipu ili Zagreb Prideu). Neke su u boji, a neke crno-bijele – ove potonje djeluju osobito meko, prigušeno, gotovo komorno, što predstavlja zanimljivu suprotnost slici koju tipično vezujemo uz drag nastupe: eksplozivni, dramatični, pretjerani.

Posebno su upečatljive upravo fotografije iz backstagea jer na njima drag nije shvaćen (samo) kao finalna izvedba, spektakl i savršeno sređeni lik kojeg izvođač utjelovljuje, već i kao mukotrpan proces transformacije, osmišljavanje lika, postajanja tim likom, nanošenje šminke, oblačenje kostima. Fotografije nam omogućuju pogled iza kulisa, u prostor intimnosti koji ovi izvođači i njihove suradnice i suradnici dijele dok se pripremaju za nastup ili planiraju nove točke.

Kada se govori o dragu, često se ističe aspekt parodije i subverzivnosti. Poznato je tumačenje Judith Butler koja smatra da ismijavanjem normativnih kulturnih izričaja i izvedbi drag pruža otpor strukturama moći koje reguliraju naše identitete i živote. Međutim, fotografije Ines Kotarac pokazuju da je „House of Flamingo“ istovremeno parodija – ženskost dovedena do krajnjih granica, zastrašujuća, suluda, gotovo čudovišna – ali i posveta: svi likovi izgrađeni su pomno, s ljubavlju. Vidjevši „masku“ ali i nazrevši ispod nje, zahvaljujući ovim fotografijama uviđamo količinu predanosti, kreativnosti i entuzijazma izvođača, koji nam pokazuju da je identitet igra, ali ne i šala.

O autorici:

Ines Kotarac na svijet je izašla širom otvorenih očiju, u sumrak ranoga proljeća 1983. Njezino bezbrižno djetinjstvo u malom bosanskom gradu prekida rat zbog kojeg s obitelji bježi u Split. U školi je bila odlikašica, uvijek prema sebi stroža od bilo koga drugog. Kao strastvena čitačica završila je kroatistiku i komparativnu književnost u Zagrebu. Godinama je pisala članke u kulturnim rubrikama, a nakon toga je jedno vrijeme radila na izradi rječnika. Napunivši 30 godina okreće se analognoj fotografiji, te radi izložbe, drži radionice, objavljuje fotografske priče. Živjela u Zagrebu, Berlinu, Istanbulu, a trenutno nastanjena u Splitu.
https://www.facebook.com/events/833375643506244/
https://wherethelightwillfall.com/

Partneri na projektu:

Prostor rodne i medijske kulture K-zona je nevladina organizacija čiju aktivnu jezgru čine aktivisti/ce, umjetnice/i, teoretičarke/i, novinarke/i i mladi znanstvenici/e okupljeni oko istraživanja i promicanja različitih aspekata rodne ravnopravnosti. Izložba je organizirana u sklopu aktivnosti Vox Feminae Platforme, projekta usmjerenog na širenje medijskog i otvaranje fizičkog prostora umjetnicama, teoretičarkama i aktivistkinjama odgovarajući na njihove potrebe nudeći im edukacije, otvarajući polja za suradnju, ojačavajući ih za prisutnost u javnom diskursu, upravljanjem vlastitom reprezentacijom, kvalitetom života i uvjeta stvaranja.

Udruga Flamingo osnovnana je s ciljem afirmacije i valorizacije suvremenih oblika queer umjetničkih izričaja u regionalnom kulturnom i javnom prostoru. Kroz produkciju umjetničkih događaja već pet godina rade na prezentaciji inovativnih struja queer kulture; a posredno kroz to na edukaciji, podršci i osnaživanju građanki i građana te na postizanju društvene vidljivosti rodno varijantnih identiteta i praksi. Trenutni je fokus udruge jačanje lokalne i regionalne drag izvedbene scene kroz platformu House of Flamingo (HoF) i DRAGram festival.

queerANarchive kolektiv je za razvoj, istraživanje i propitivanje queer kulture koji djeluje od 2010. godine. U vrijeme normalizacije LGBT zajednice i retradicionalizacije društva bavi se partikularnostima queer kulture. Na međunarodnom nivou sudjelovao je u programima Queer Art Lab SpaceID Madrid (2013.). Activist in Residence u Baltic Art Center u Visbyju (2014.) i međunarodnom projektu Young Queer Europe (2015.-2016.) te konferencijama Unstraight Museum Conference, Stockholm (2016.) i Organ vida, Zagreb (2017.).


Donatori:

Ministarstvo kulture Republike Hrvatske, Grad Split, Grad Zagreb, Zaklada Kultura Nova, Nacionalna zaklada za ravoj civilnog društva